Jeudi 19 juin, nous avons découvert en avant-première la saison 2025-2026 de l’Espace des Arts, scène nationale de Chalon-sur-Saône. Danse, cirque, humour, musique… Le programme s’annonce une nouvelle fois riche et mémorable. Voici nos coups de cœur.
Masacrade – Marcel et ses Drôles de Femmes (27 & 28 septembre)
En partenariat avec le festival La Planche à Clous, à Rully
Ce trio déjanté formé par Marcel et ses Drôles de Femmes joue avec l’absurde et la prouesse. Entre voltige aérienne, hula-hoop, portés acrobatiques et trapèze, Masacrade est une cérémonie joyeusement funèbre qui questionne l’absurdité de l’existence en jonglant entre humour noir, tendresse et poésie. Avec leur grain de folie et leur sens du burlesque, ces artistes nous rappellent la légèreté d’être au monde… même quand il faut défier la mort.
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Beauséjour – Cie Käfig / Mourad Merzouki (3 octobre)
Quand le hip-hop rencontre le grand âge… Le chorégraphe Mourad Merzouki réunit dans Beauséjour des danseurs issus de plusieurs générations pour une pièce vibrante, drôle et virtuose. Sur les rythmes électro-tango du Gotan Project, les corps vieillissants défient les idées reçues : cheveux gris, gestes ralentis, mais une fougue intacte, dans une chorégraphie pleine de tendresse et d’humour. Un moment fort qui explore la beauté des processus physiques liés au temps.
♿ Spectacle naturellement accessible (très visuel)
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L’Hôtel du Libre-Échange – Georges Feydeau / Stanislas Nordey (9 au 11 octobre)
Feydeau revisité par Stanislas Nordey, c’est un feu d’artifice de quiproquos, de vaudeville grinçant et de satire bourgeoise. Dans cette comédie d’adultère explosive, deux couples d’amis s’égarent dans un hôtel aux allures de piège. Treize comédiens donnent vie à cette mécanique infernale avec une précision jubilatoire. Entre modernité et fidélité à l’esprit de l’auteur, L’Hôtel du Libre-Échange devient une fresque théâtrale pleine d’énergie, à la fois critique sociale et grand moment de rire.
🎧 Audiodescription proposée le samedi 11 octobre
🤝 Rencontre avec l’équipe artistique le 10 octobre
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Stéphane en concert le 17 octobre
L’artiste suisse Stéphane, révélée en 2021 avec sa chanson Douleur je fuis, sera en concert pour présenter son univers mêlant énergie brute, poésie tendre et insolence rock. Connue pour ses textes intimes et puissants, elle a marqué les esprits avec son premier album Madame, puis avec La prison des amoureuses, sorti en 2024. Le single Ma Chérie a été l’un des tubes de l’été, confirmant sa place incontournable dans la chanson francophone. Un rendez-vous immanquable pour découvrir une jeune artiste talentueuse, sensible et audacieuse.
Yann Frisch : trois spectacles entre illusion, vertige et poésie
L’artiste magicien et clown Yann Frisch, maître de l’illusion contemporaine, propose une trilogie de spectacles à la croisée de la magie, du théâtre et de la philosophie existentielle. À travers des mises en scène troublantes, il bouscule nos certitudes et défie les frontières entre le vrai et le faux.
“Personne” (2 au 5 octobre – Saint-Martin-Belle-Roche)
Dans ce labyrinthe burlesque, Yann Frisch incarne plusieurs figures troubles dans un spectacle où réalité et illusion se confondent. Il interroge notre perception de l’existence, dans une atmosphère mystérieuse où les masques tombent et les repères s’effondrent. Un tour de force vertigineux, accessible dès 10 ans.
“Le Paradoxe de Georges” (15 au 17 octobre – Le Creusot)
Un spectacle de magie autour des cartes, où l’artiste revient aux bases du divertissement pour mieux les subvertir. Entre jazz doux, humour subtil et manipulations bluffantes, Frisch joue avec l’idée même de performance, questionnant le mensonge, la narration et le sens de la vie. Une œuvre poétique et philosophique, à partir de 12 ans.
“Le Syndrome de Cassandre” (6 au 8 novembre – Espace des Arts)
Ce solo de clown et de magie met en scène un personnage condamné à ne jamais être cru. Tour à tour manipulateur et fragile, il entraîne le public dans une tragédie comique touchante. Entre rire, doute et tendresse, Frisch livre une performance bouleversante et provocatrice dès 14 ans.
Trois occasions uniques de plonger dans l’univers subversif, drôle et sensible de Yann Frisch, artiste associé à l’Espace des Arts et véritable virtuose du trouble.
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LUX, ou la petite fille qui avait peur du blanc – Cie La Vouivre (20 & 21 novembre)
Destiné aux enfants dès 5 ans, LUX est une création chorégraphique délicate qui traite de la peur du vide, de l’inconnu, du blanc. Entre danse, lumière, et décors mouvants, cette fable visuelle invite à apprivoiser les émotions à travers la magie de la scène. Une œuvre poétique et sensorielle qui émerveille petits et grands.
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F*cking Future – Marco da Silva Ferreira (29 novembre)
Ici, la danse devient un cri politique. Dans un solo incandescent, le chorégraphe portugais mêle gestuelle hip-hop, gestes militaires, et abstraction contemporaine pour interroger la montée de l’autoritarisme. Sur scène, un corps en lutte, une urgence chorégraphique. Une pièce percutante, aussi physique que nécessaire.
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Rita Payés – Concert jazz (13 décembre)
Tromboniste de talent et chanteuse à la voix douce, Rita Payés s’impose comme une figure montante du jazz espagnol. Son univers mêle bossa nova, chansons catalanes et jazz de chambre dans une ambiance intimiste. Une parenthèse musicale apaisante et raffinée, pleine de finesse et de lumière.
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Entre chiens et louves – Cirque Le Roux (19 au 22 décembre)
Dans cette fresque acrobatique et cinématographique, huit artistes évoluent entre deux époques (1960 et 2022) et deux personnages féminins mystérieux. La mise en scène mêle danse, haute voltige, humour visuel et musiques baroques, dans une ambiance rétro et vertigineuse. Une réflexion poétique sur la condition humaine portée par une esthétique très léchée.
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Kabareh Cheikhats – Musique marocaine (7 février)
Irrévérencieux et festif, ce concert-cabaret rend hommage aux cheikhats marocaines, figures féminines populaires aujourd’hui incarnées par une troupe d’hommes travestis. Entre humour, transgression et virtuosité musicale (oud, guembri, violon…), le spectacle bouscule les normes de genre et fait revivre une mémoire culturelle trop souvent censurée. Un moment de joie contagieuse.
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Foutue Bergerie – Pierre Guillois (24 & 25 février)
Avec son style burlesque et délirant, Pierre Guillois transforme la campagne française en théâtre de l’absurde. Un éleveur en rupture avec la “norme”, des moutons qui causent, des fantômes, et même des pitbulls végétariens… Cette farce mordante dénonce avec humour les dérives agricoles et les contradictions sociétales. C’est grinçant, drôle, et follement inventif.
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Âmes Coming – Marine Colard (31 mars & 1er avril)
Sirènes, tritons et corps fluides peuplent ce spectacle hybride mêlant danse, chant lyrique et théâtre. Marine Colard s’inspire des madrigaux baroques et de l’imaginaire marin pour créer une œuvre sensuelle, mouvante, presque liquide. Le chanteur lyrique et drag queen Gregor Daronian donne voix à ces créatures en perpétuelle mutation, dans une scénographie envoûtante et libre. Un rêve chorégraphique aux frontières du réel.
Une saison qui promet à la scène chalonnaise des moments d’émotion, de réflexion et de pur divertissement.